FURTHER DEFINITIONS, sorti en 1961, propose une alternance de standards du jazz et de compositions originales. Cet album, classique parmi MES classiques, laisse aux musiciens de larges espaces de liberté au cours desquels ils ont tous l'occasion de s'exprimer "en solo".

On aurait pu craindre que la confrontation entre les "monuments" (Benny Carter [saxophone alto], Coleman Hawkins [saxophone ténor] et Jo Jones [batterie]) et les jeunes loups (Phil Woods [sax alto], Charlie Rouse [saxophone ténor], Dick Katz [piano] et Jimmie Garrison [contrebasse]) ne plombe l'atmosphère du disque.

Mais non, les sessions d'enregistrement se sont déroulées dans une ambiance des plus détendues, et tous parviennent à tirer leur épingle du jeu, aussi bien collectivement qu' individuellement.

Benny Carter part ici évidemment dans de très nombreuses improvisations, mais la fluidité du jeu de ses compagnons, lesquels parviennent à se greffer en douceur, sans effort apparent aux envolées de leur leader, conférent à FURTHER DEFINITIONS une force surprenante et une grande unité. 

Ils réussissent même le tour de force de moderniser les différents standards parsemant le disque, transformant ainsi en véritables petites pépites, et en offrant donc de véritables relectures, de thèmes des années 30 pourtant archi-connus, tels que Honeysuckle Rose, Crazy Rhythm et Cotton tail.

Et quand je vous aurai dit que les nouvelles compositions sont du même niveau qualitatif, vous n' aurez plus qu'à vous précipiter sur cette merveille musicale que, honte à moi, je n' avais plus écoutée depuis au moins deux ans.

Sa redécouverte, hier, en fut d'autant plus formidable !

Merci, Monsieur Carter ...

A vous !

Honeysuckle Rose

Crazy rhythm

Doozy

Et, pour le plaisir (enfin, je l'espère !), une petite vidéo swingante à souhait, même si elle ne correspond à aucun titre de notre album du jour.

Benny Carter Orchestra & Nat King Cole Trio

Harlequin Bounce + Congeroo

Avant de mourir  jeune, beaucoup trop jeune, en 1942, le contrebassiste Jimmy Blanton triompha pendant deux ans dans l'Orchestre de Duke Ellington, révolutionnant au passage l'art de son instrument en popularisant le "double bass solo".

La contrebasse ne serait plus jamais la même et, quelques années plus tard, un autre musicien, Ray Brown, allait reprendre le flambeau de Jimmy et devenir le plus grand contrebassiste de notre époque.

L'album présenté aujourd'hui, THIS ONE'S FOR BLANTON, se veut donc un très bel hommage et propose certainement quelques-unes des plus belles minutes de musique jamais enregistrées.

 Jimmy Blanton

Imaginez, ou plutôt, écoutez (comme d'habitude en fin d'article), le Duke jouer chaque note comme si elle était la plus précieuse des oeuvres d'art, le tout dans son style élégant et retenu, afin de mettre en avant la performance flamboyante de son partenaire, Ray Brown.

Cet album est sans doute l'une des clés quant à l'immense respect dont bénéficie Ray Brown dans le Panthéon du jazz.

Bonne écoute !

Do nothin till you hearfrom-me

Sophisticated Lady

Fragmented suite for piano and bass - 3rd movement

Charles Mingus : BLUES & ROOTS, ou ... Charles Mingus va à l'église !

Sans aucun doute l'un de mes quatre ou cinq albums préférés (avec THE BLACK SAINT AND THE SINNER LADY, THE GREAT CONCERT, TIJUANA MOODS, LET MY CHILDREN HEAR MUSIC, MINGUS MINGUS MINGUS MINGUS, ... ça en fait déjà 6 ! Je m'arrêterai donc là.) de l'immense contrebassiste.

Un album plein de blues et de "spirituals", traités à la Mingus. Cet album présente quelques-unes des performances les plus mémorables de Mingus. Il suffit d'écouter Wednesday night prayer meeting et E’s flat Ah’s flat too (mis en écoute en fin d'article) pour s'en rendre compte.

Notons ici également la présence de musiciens tous plus exceptionnels les uns que les autres, et tout particulièrement la section saxophones de rêve, composée de Jackie McLean, John Handy, Booker Ervin, et Pepper Adams.

Bonne écoute !

Wednesday night prayer meeting

E's flat Ah's flat too